Francisco de Goya hos wall-art


Som sand poet for folkelige scener viser Francisco de Goya os sin hverdag i Spanien i 1700-tallet. Med kærlighed til detaljen tegner han begivenheder fra sine personlige omgivelser. Kraftfulde farver får mennesker og landskaber til at virke levende. Særlig opmærksomhed retter Goya mod spillet med dagslyset. Hans billeder fortæller om adelen i Spanien, om borgerskabet og om oplysningstiden. De fleste billeder, som vi fra wall-art har udvalgt til dig, bringer et flair af munterhed og forårsfornemmelser ind mellem dine fire vægge.

Vi fra wall-art glæder os til at præsentere dig fem billeder af den store kunstner på forskellige billedbærere. Kunsttrykkene fås som lærredsbilleder, plakater, glasbilleder, wallprint og vægbillede i hårdt skum. Enkelte værker fås derudover som akrylglasbillede eller fototapet. Uanset hvilken billedbærer du vælger, bringer Goya frisk vind ind i stuen og i indgangspartiet!

Francisco de Goya: kunst og liv

Francisco de Goya er en kunstner, der allerede i sin levetid kan leve af at male. Han laver fresker til kirker og arbejder som hofmaler for Karl III og Karl IV. Som betydelig kunstner i 1700- og 1800-tallet efterlader han over 800 billeder, der kan henføres til forskellige kunstretninger. Hans maleri henregnes til surrealismen, nyklassicismen, barokken og rokokoen. Hans sene værk er præget af impressionismen. Som hofmaler portrætterer han adelige og maler folkelige scener fra det spanske samfund. Efter sit slagtilfælde fremstiller han raderinger i akvatinte-teknik, der bliver kendt under navnet „Los Caprichos“.

„Foråret“ – mellem barok og nyklassicisme

Genrescenen „Majtræet“ viser, hvordan flere voksne mennesker rejser et kæmpestort træ. Under trækronen er fastgjort en krans, der giver træet en festlig dragt. Fire små børn holder sig fast i træets lange stamme. Flere mennesker har samlet sig omkring træet. Malemåden er klassisk til barok. Klart dagslys baner sig vej gennem skyerne, hvorved scenen virker særligt realistisk. Billedet er skabt mellem 1786 og 1787. Originalen hænger i samlingen de Montellano i Madrid.

Maj er hovedblomstringstiden for mange planter og blomster. Den dejlige måned står for godt vejr og frugtbarhed. Med Goyas majtræ henter du det spirende forår direkte ind i din stue! Som plakat kan træet indrammes, klæbes op eller sættes op med nåle. Det kvalitetsfulde specialpapir til plakater gengiver farverne fremragende og bader dit hjem i et malerisk lys.

„Foråret“ eller „Blomsterpigen“ er et billedudsnit af en oprindeligt større scene. Man ser en dame i halvprofil, der holder en rose i hånden. Malestilen er romantisk til rokoko. Det originale billede „La Primavera“ udformes af Goya til den kongelige spisesal. Dér skal det opmuntre kongen og hans følge under måltidet. Det fortryllende motiv er sart som en blomst. Det skaber en fløjlsblød atmosfære. Da der er tale om et mørkt billede, egner det sig meget godt til ophængning i soveværelset.

Som lærredsbillede ligner det originalen, et oliemaleri. Det farveintensive billede har en stærk farvemætning og lang farveægthed. Den massive kileramme af grantræ har en lang levetid, så foråret hjemme hos dig ikke sættes nogen grænser.

„Blindebukspillet“ viser ligeledes en scene. Det, vi i dag kender som børneleg, er på Goyas tid en fritidsbeskæftigelse for adelige. Ved hoffet tjener legen til voksne menneskers morskab. Det billede, der opstår, formidler munterhed og glæde.

„Blindebukspillet“ fås som wallprint. Du får en silkemat, selvklæbende vinylfolie, som du kan klæbe en ramme omkring. Wallprintet klæber på glatte underlag og kan fjernes uden rester. Vil du lægge endnu mere opmærksomhed på billedmotivet, bruger du et passepartout. Goyas iscenesatte spil med lyset kommer på den måde mere til sin ret!

„Eremitagen for den hellige Isidor“ er skabt i 1788 og hænger i dag i Prado i Madrid. Oprindeligt udformes motivet til infantindens soveværelse, mens Goya er hofmaler. Malemåden er nyklassicistisk med olie på lærred. Den hellige Isidor er en plovmand og bøndernes skytshelgen. Han sørger for tilstrækkelig regn og god høst. Isidor er en enkel landarbejder, der er særligt flittig og lydig. Han hjælper menneskene og er i dag skytshelgen for den spanske hovedstad Madrid.

„Eremitagen for den hellige Isidor“ fås som vægbillede i hårdt skum. Du får et kvalitetsfuldt kunsttryk med ramme. Vægbilledet har en brillant farvegengivelse. En vægholder og afstandsstykker er allerede med i sættet.

Francisco de Goya som tidsvidne

„Fornuftens søvn føder uhyrer“ er en radering fra rækken „Los Caprichos“. Det dystre billede stammer fra tiden efter hans slagtilfælde. Kunstneren er nu døv. På den tid raser den franske revolution i Frankrig. Goya, der beskæftiger sig med oplysningstidens tankegods og anklager misforholdene i Spanien, forfølges af kirken. Senere går han i eksil i Bordeaux, hvor han bliver til sin livs ende.

Det 43. blad fra rækken „Los Caprichos“ (lunerne) er det eneste, hvor titlen skrives ind i billedet. „El sueño de la razón produce monstruos“ kan oversættes med „Fornuftens søvn føder uhyrer“ eller „Fornuftens drøm producerer monstre“. Ved „Caprichos“ er der tale om 80 raderinger i akvatinte-teknik. Det 43. blad viser kunstneren selv sovende ved bordet, mens han hjemsøges af flagermus, ugler og en los. Raderingen illustrerer kunstnerens indre konflikt, fanget i en verden, som han ikke bryder sig om.

Goyas ønske om frihed og demokrati er mere aktuelt end nogensinde. Som glasbillede i indgangspartiet formidler det værdier og bringer indre klarhed. Vores glasbilleder virker elegante og lever op til nutidens krav til et sterilt hjem. De kan rengøres med glasrens. Ved hjælp af afstandsstykker skaber du et frit svævende udtryk i rummet. På ønske bestiller du vægholderen med det samme!